Danses de la région balte (lituaniennes, estoniennes, biélorusses) – TŠK

La plupart des danses est figurative, liée à la musique et basée principalement sur les rythmes de la Polka et de la Valse. On va essayer aussi des danses folles et riches d’énergie! Et si vous trouvez des nouveaux mouvements à ajouter à votre répertoire de danse balfolk, n’hésitez pas à les essayer !

 

Danses norvégiennes: Rudl et Pols (similaires à la polska suédoise) – TŠK

Ces danses sont assez calmes et ancrées au sol. L’une vient du nord (Pols) et l’autre de la côte occidentale (Rudl). Les deux danses exigent beaucoup d’équilibre. Essayez-les et amusez-vous bien !

Daumantas Čepulis

Musicien et enseignant de danse, il danse depuis sa plus jeune âge, après avoir appris de sa mère et de divers groupes folk. Il a vécu un ans en Norvège pour apprendre les danses locales et améliorer ses compétences en danse. De rétour en patrie, il s’est intéressé aux groupes folk lituaniens dans le but d’améliorer la transmission de la tradition et la réappropriation de la technique de la danse du passé. Son style d’enseignement est basé sur l’expérience de diverses pratiques d’enseignement acquisées en Lituanie et à l’étranger et sur sa grande expérience de danseur.

Il a appris à jouer comme autodidacte, en améliorant sa technique pendant les nombreux bals auxquels il a participé. Il joue deux types d’accordéon et de bandonéon, seul ou avec des amis. Aujourd’hui, à la tête des TŠK à Vilnius, il enseigne la danse et joue pendant les fêtes, les concerts et les festival.

 

Danses du Pays Basque: fandango – Bilaka
Le fandango est sans faute la danse la plus célèbre du Pays Basque. C’est une danse en couple, sur un rythme ternaire, basée sur un jeu d’approche entre les danseurs, avec une dynamique intense des pieds et des jambes. Le fandango est répandu dans différentes régions du Pays Basque et ses formes diffèrent d’une zone à l’autre : on distingue des variations dans la séquence des mouvements, dans le style des pas, des appuis ou dans la posture des danseurs.
Bilaka proposent l’apprentissage de la versions la plus accessible du fandango, celle de leur région : la province de Lapurdi (Labourd – où il y a Bayonne et Biarritz).
On va découvrir une première version simple des pas qui le composent. Lancez-vous, sans crainte, dans votre premier fandango !

 

Danses du Pays Basque: Mutxiko, sauts basques – Bilaka

Le Mutxiko, ou saut basque, est une famille de danses “sociales” traditionnelles très répandues au Pays Basque, où chaque fête constitue une occasion pour danser. Dansées en cercle, ces danses sont composées par une séquence de pas, sans ordre ni sens particuliers. Pour rendre la danse accessible à tous, les pas sont souvent annoncés sur la base du rythme de la musique.
Bilaka vous offrent cet atelier pour vous faire découvrir les pas principaux du Mutxiko, avec leurs noms et leurs moyens d’exécution, en vous permettant d’apprécier et de partager les différentes danses du Pays Basque.

 

Danses sardes – Gianni Mereu

Les danses traditionnelles en Sardaigne sont encore très connues et pratiquées, surtout dans les régions les plus internes de l’île. Elles constituent un ensemble riche et varié de formes, structures musicales et contexte d’exécution. Très différenciées selon la région d’origine, les danses sardes partagent une posture particulière, légèrement semi-assise, qui permet de garder le torse assez rigide, en libérant la partie inférieure du corps qui peut effectuer des variations et des embellissements caractéristiques. À l’origine, elles ont été dansées en cercle, aspect qui confirme leur origine sacrée, mais actuellement les danseurs, serrés fermement, alternent l’exécution en cercle à celle en couples et en chaînes, composées même exclusivement par des hommes ou des femmes.
Pendant l’atelier, vous allez découvrir divers aspects de la danse sarde et de la culture dans laquelle elle a évolué.  Au début, on va commencer avec les origines historiques et l’évolution dans le temps, puis on va se concentrer sur les caractéristiques de la musique et des instruments utilisés pour l’accompagner, en parlant aussi de sa diffusion sur le territoire.
L’atelier est ouvert à tous : à qui ne connaît pas du tout les danses sardes et à qui veut les perfectionner.

 

Danses traditionnelles du Sud d’Italie

L’atelier va aborder l’apprentissage de la pizzica salentina. Après une courte contextualisation historique, on commencera avec l’exploration des rythmes et des pas de base; après, on considérera la dynamique rélationnelle, les  variantes possibles et les contaminations dans l’histoire, la rélation fondamentale entre son et mouvement, les différences de rythme entre le Nord-Est et le Sud du Salento. Les danses seront accompagnées par la musique enregistrée et en direct.

Paola Perrone

Paola Perrone, originaire de la Calabre, a suivi en même temps une formation musicale et une formation universitaire, en se diplômant en 2005 en Storia della danza e del mimo. Elle s’est approchée aux danses traditionnelles en 2008 grâce à des cours donnés par le Centre de production et formation danses de la Méditerranée TarantArte de Bologne (avant avec Taranta Power), sous la direction artistique de Maristella Martella. Paola est donc entrée dans cette troupe-ci et elle a participé à des spectacles dans l’Italie entière. Elle collabore comme danseuse avec nombreaux groupes musicaux du monde populaire et elle donne cours pour les enfants et les adultes à Bologne (Théâtre du Baraccano, Danz’Aire, Musée de la Musique) et dans des autres endroits d’Italie.

 

Bourrée à 3 temps – Komred

“En commençant par les formes de bourrée à 3 temps rassemblées, notre approche va se focaliser sur l’improvisation et le lien avec le partenaire. Après une consolidation des divers mouvements de base (pas, posture, rélation avec le sol…), on va vous conduire dans l’univers de la bourrée en couple, dansée grâce à l’improvisation plutôt qu’avec des pas codifiés à l’avance. Pendant l’atelier, on va aborder tout ce qui fait de cette danse un moment de partage, et on va la rendre une forme d’expression que chacun peut modeler avec sa touche personnelle grâce à : rélation entre musique et danse, gestion de l’espace, contrôle de l’énergie, liberté et limites de chacun, jeu et implication dans la danse, ajoute des ornaments (battements, gestes, attitude).”

L’atelier est ouvert à tous : débuntants, ne vous inquiètez pas, vous êtes les bienvenues !

 

Danses de la Vallée du Savena : pouvoir et communication – Dina Staro

L’atelier est très pratique et il veut faire expérimenter certaines danses de la Vallée du Savena (dans la province de Bologna) grâce aux indications sur le sens communicatif des différents gestes, pas et postures.

Placida Staro

Placida Staro, appelée Dina, renommée ethnomusicologue et ethnochoréologue, est violiniste et chanteuse des Suonatori della Valle del Savena.

 

Danses de la Romagna – Giuseppe Scandiffio

Le répertoire proposé abordera les danses traditionnelles de la région de la Romagna, de la mer à la montagne : il passera des typiques saltarelli à les schiere (à trois couples) en passant à travers les manfrine en cercle, les danses de couple (pré-liscio), jusqu’à arriver à une variante très amusante de la quadriglia.

Giuseppe Scandiffio

Il a commencé son activité de danse pendant les premières années ’90, en suivant séminaires, ateliers de mise à nouveau et de danses ethniques avec les enseignants les plus renommés dans ce milieu particulier. En 1996 il est devenu membre de l’association culturelle L’Uva Grisa de Bellaria (RN), avec laquelle il a accompli un travail de recherche permanente sur la culture populaire de la Romagna. Il s’est specialisé et il est devenu enseignant de danse.
Il est actuellement président de l’association culturelle Fermento Etnico, dont les buts principaux sont valoriser la culture et les traditions populaires des diverses zones géographiques grâce à la création, l’incitation et l’organisation d’événements et situations pareilles.

 

Hatha Yoga

Le dieu Shiva, dans une des ces représentations, est Nataraja, seigneur de la danse qui écrase l’ “ignorance”. Au même temps il est le yogi parfait, éternellement plongé dans la béatitude et dans le samadhi.

L’hatha yoga part de l’aspect plus “bas”, c.-à-d. de la perception absolue du corps physique, aspect fondamental dans la danse, pour conduire à rejoindre les étapes de la super-conscience.

Salvo Angelico

SalvoQuand il était encore très jeune, Salvo Angelico s’est approché à le yoga, et il a commencé son parcours d’élève dans la renommée “Accademia yoga” à Rome. Pendant qu’il étudiait l’hatha yoga, il a aussi étudié le yoga tantrique et le shivaïsme du Kashmir. Après des années d’intense pratique, il s’est diplômé comme enseignant en Inde auprès de l’ashram Yoga Vidya Gurukulamî de Swami Ananda Saraswati.